Tales from Tate
О проекте Темы Instagram

Стирая границу между искусством и жизнью

Не секрет, что на протяжении веков художники постоянно переосмысливали отношения между искусством и жизнью, между артистом и зрителем. Особого успеха в этом добились художники движения Arte Povera в Италии 60х годов. Как? Читайте внизу!

▫️ Во время своей выставки в Турине художник Альдо Мондино соединил три галереи красной нитью, натянутой через улицы города на высоте 160см – ссылаясь на легенду о Тесее. Тем самым, искусство было выпущено в город, и Турин был объявлен центром современного искусства Италии. Выпустив искусство на улицы, художники таким образом противостояли против буржуазных галерей и вообще рынка искусства в целом.

▫️ Чтобы противостоять устоявшимся практикам рынка, художник Эмилио Прини как-то задумал устроить матч регби между командой художников и командой критиков в одном из залов галереи, где были выставлены его работы. А что – кто сказал, что решения о ценности искусства нельзя определять силой?

▫️ Художники Arte Povera активно протестовали против массового производства: например, на выставке под названием Consumazione d’arte dinamica Пьеро Манцони кормил посетителей вареными яйцами, отмеченными отпечатком его пальца – пародируя процесс массового производства товаров. Кстати, позже он зашел еще дальше и начал продавать консервные банки с якобы «продуктами жизнедеятельности художника», но это уже совсем другая история…

▫️ Микеланджело Пистолетто решил воскресить средневековую практику и создал труппу бродячих артистов под названием Lo Zoo, с которой ходил по улицам города, импровизируя. Так, однажды они вынесли из галереи большую сферическую скульптуру авторства Пистолетто и прокатили ее по улицам Турина!

Позже Карло Кольнаги сформулировал: «Художники сегодня находятся в том же положении, что животные в клетках! Цивилизация спрятала любую деятельность за забор – художники изолированы от внешнего мира и помещены в театры, музеи и залы Венецианской Биеннале. Наша цель – изменить это! Мы отказываемся работать для посетителей галерей – мы сами себе и артисты и зрители, и создатели и потребители!»

А вы? Предпочитаете созерцать искусство в стандартных условиях или нетрадиционные форматы имеют место быть?

28/11/2020  —  Темы: Арте повера

« На главную

_